Muestra colectiva multidisciplinariaLA GALERÍA presenta La piel del agua, muestra colectiva multidisciplinaria que reúne a dieciocho artistas cuyas obras, provenientes de diversas técnicas, dialogan con la metáfora líquida como territorio común. Esta muestra será el cierre perfecto para un año excepcionalmente fructífero, marcado por la expansión de lenguajes y la consolidación de nuevos vínculos con la escena contemporánea. En La piel del agua, cada artista aporta una corriente distinta que se entrelaza en un cauce mayor donde el agua representa permeabilidad, cambio, profundidad y movimiento. Desde lo matérico hasta lo conceptual, la exposición propone una deriva sensorial que invita a sumergirse.
3 diciembre ‘25 - 17 enero ‘26
óleo sobre lienzo, 2025 / 40 x 30 cm.
madera Huayruro, 2025, / 54 x 58 x 20 cm
alabastro negro, base de acero pintado, 2025 / 45 x 40 x 33 cm.
vidrio fundido en molde, 2025 / 10 x 14 x 9 cm.
Donde nace la calma, fotografía impresa sobre plexiglass, Ed. 1/3, 2025 / 100 x 77 cm.
fotografía impresa sobre plexiglass, Ed. 1/3, 2025 / 100 x 77 cm.$1600
vidrio fundido en molde, 2025 / 10 x 16 x 7 cm.
vidrio fundido en molde, 2025 / 9 x 15 x 10 cm.
técnica mixta / 80 x 120 cm.
óleo sobre lienzo, 2025 / 150 x 100 cm.
papel calado, pintuira acrílica, espejo, 2025 / 45 x 35 x 5 cm.
Calado de periódico sobre dibujo optico, 2025 / 70 x 50 cm.
acrílico sobre lienzo, 2008 / 110 x 110 cm.
mármol, óleo y base de fierro, 2025 / 142 x 80 x 33 cm
óleo sobre ppapel lienzo / 40 x 30 cm
fotografía impresa sobre plexiglass, 2025 / 67 x 100 cm.
fotografía impresa sobre plexiglass, 2025 / 100 x 67 cm.
óleo sobre lienzo, 2025 / 130 x 110 cm.
La pintura despliega varios de sus ríos internos: la vibración cromática como flujo emocional en Eduardo Llanos. Densidades visuales que se expanden como marea lenta en Mateo Cabrera. Jose Bao incorpora tensiones entre superficie y hondura. Toto Fernández-Ampuero articula pulsos pictóricos vinculados al vaivén del paisaje. Ricardo Córdova presenta composiciones que respiran como estuarios lumínicos. Yiriane Kahn aporta un gesto pictórico que corre como corriente espontánea y Rubén Saavedra traza un oleaje de matices que se repliega y resurge.
La escultura, por su parte, encarna la presencia física del líquido desde la transparencia y el tránsito como estados de permeabilidad en Ana Orejuela. Las formas que evocan el fluir entre quietud y movimiento en María Emilia Cunliffe. Lo acuático como memoria corporal en Michiko Aoki. Ana Cecilia Farah propone volúmenes que se erosionan suavemente. Iliana Scheggia crea estructuras que parecen respirar como cavidades submarinas. La materia de Andrea Raffo dialoga con la idea de filtración, peso y flujo. La tridimensionalidad expandida aparece en los relieves de Andrea Tregear, donde la luz funciona como reflejo y superficie ondulante.
La fotografía añade un registro de mirada suspendida. Mili DC Hartinger captura la textura del instante y de la evaporación emocional, en tanto Nathalia Delgado compone escenas que se disuelven suavemente como si emergieran desde una bruma húmeda.
Las técnicas mixtas sobre papel de Patrick Tschudi y Gloria Frugone introducen gestos fluidos y capas que se superponen como sedimentos o transparencias sucesivas.
La piel del agua se convierte de esta manera, en un espejo colectivo donde cada obra es una vibración líquida que invita al recorrido. La muestra abre sus puertas al público el miércoles 3 de diciembre como broche de oro del año 2025 en LA GALERÍA, reafirmando su vocación por impulsar miradas diversas y profundizar en el diálogo entre arte, materia y sensibilidad y podrá ser visitada hasta el 17 de enero del 2026 de lunes a viernes de 11 a 7 p.m. y sábados de 3 a 7 p.m. en Conde de la Monclova 255 - San Isidro. TEL 2223736.